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Expresión Latina Radio

lunes, 25 de mayo de 2015

(1974) La Lupe - Sargaso

El LP "Un encuentro con La Lupe" de 1974 para el sello TICO marcó la reunión de dos gigantes, uno en la composición, el gran Tite Curet, y ella en la interpretación, La Lupe. 


Se trata de un disco con algunas de las composiciones más arrebatadoras de Catalino Curet servidas para que La Lupe se despache como solo ella podía, como es el caso de este bolero Sargaso, muy en su estilo. 

El disco cuenta con los arreglos y producción de Joe Cain, Héctor Garrido y Papo Lucca; además, la guitarra de Vincent Bell, las trompetas de Bombertito Zarzuela, Larry Spencer, el trombón de Barry Rogers, y el tres de Harry Viggiano.


Otros trabajos de La Lupe que recomiendo escuchar:









(2009) Giovanni Hidalgo - La Célula

Uno de los mejores congueros de la historia de la música latina, habida cuenta de los grandes maestros que lo antecedieron en el manejo diestro de los cueros, el puertorriqueño Giovanni Hildalgo, conocido como Mañenguito por el sobrenombre de su padre, el gran Mañengue,l queien se luciera como conguero de Richie Ray & Bobby Cruz, entre otras agrupaciones. 


Hidalgo ha sobresalido con nombre propio en la escena musical alternando con bandas como la de Tito Puente y también como solista. Son célebres los discos al lado del trompetista también boricua Humberto Ramírez o junto al virtuoso pianista dominicano Michel Camilo. 

El disco de 2009, "Silvergold", grabado para el sello Incipit Records es poco conocido y difundido, pero no menos desbordante en la pasión e intensidad que siempre impregna Hidalgo en sus trabajos.



Otros trabajos de Hidalgo que recomiendo escuchar:






domingo, 24 de mayo de 2015

(2015) Rubén Blades con Roberto Delgado & Orquesta - Son de Panamá


Acaba de aparecer y ya lo tenemos para ustedes amigos, lo nuevo del maestro Rubén Blades, acompañado de la Orquesta del también panameño Roberto Delgado. 

"Son de Panamá" es uno de esos discos redondos que llegan en el momento preciso de madurez de un artista. Y decir madurez en el caso de Rubén Blades es mucho, ya que su lucidez intelectual ha sido providencial en el continente y en el mundo, señalando los defectos de quienes controlan y la esperanza de quienes se esfuerzan. Los arreglos que aporta Roberto Delgado son geniales, la voz madura y profunda de Blades y la experiencia que cada fraseo deja ver por entre los versos y los giros melódicos. Un regalo para los oídos. 

El disco ha sido reseñado por el propio Rubén a través de su cuenta oficial en Facebook: 

Escribo estas líneas con entusiasmo y satisfacción, para referirme a mi nuevo disco, SON DE PANAMÁ. El título del álbum refleja mi eterna gratitud por ser panameño y mi complacencia al declararlo públicamente, una vez más. Pero además el álbum es de factura panameña en su totalidad, al igual que lo fue "La Rosa de los Vientos”, producido en 1996. Son panameños los músicos de la excelente Orquesta del Maestro Roberto Delgado, que me acompaña en el disco, así como también toda la parte técnica de la producción.


Pero mas allá de lo obvio, una razón sentimental se sobrepone a cualquier otro argumento. Los que hemos trabajado en este álbum creemos en nuestro país y en nuestra capacidad, tanto individual como colectiva. El producto que presentamos a la consideración mundial lleva el sello de esa confianza y es el resultado de la disciplina y la entrega profesional, elementos fundamentales para competir exitosamente y obtener el reconocimiento y el apoyo popular, nacional e internacional. Es un trabajo que acredita la calidad del músico y arreglista panameño, y por tanto latinoamericano. Me complace manifestar una vez más que la Orquesta de Roberto Delgado, como se ha demostrado en innumerables conciertos en exigentes escenarios mundiales, reúne las condiciones necesarias para enfrentar cualquier desafío. Es una satisfacción especial el poder ser acompañado por una orquesta nacional de este nivel de calidad.

Gracias!

Paso a describir brevemente cada una de las piezas de este nuevo disco.

1. LAS CALLES, una canción dedicada al sector popular, a todos aquellos que provenimos de barrios donde nuestros padres mueren sin haber gozado de cosas tan simples como vacaciones, y donde el honor y el sacrificio aun tienen significado. Soy de allí, de los que sobrevivieron; soy el hijo de Anoland. Este tema, grabado inicialmente como parte del disco Cantares del Subdesarrollo, es presentado ahora con un excelente arreglo de Roberto Delgado.


2. CAÍN es un tema nuevo que describe la terrible circunstancia del primer asesinato del mundo, según la Biblia. La canción plantea el tema de cómo reparar una acción que entraña un horroroso desenlace, para lo cual arrepentirse no resulta suficiente. ¿Cómo alcanzar la redención? ¿Es acaso posible?


3. OJOS DE PERRO AZUL formó parte del álbum titulado Agua de Luna, grabado con la agrupación Seis del Solar, de muy grata recordación. Utilizando la base del arreglo original de Oscar Hernández, el bajista y director Roberto Delgado hizo ahora una versión para banda de metales, que en mi opinión le ha dado mayor fuerza interpretativa a la canción. El tema es una interpretación personal de un cuento corto del querido amigo "Gabo", escrito con su apoyo y permiso, y es un comentario al estado actual del mundo.


4. VINO AÑEJO, originalmente incluido en el disco La Rosa de los Vientos, es un tema del panameño Roberto Cedeño, uno de mis "amigos históricos”, excelente compositor y miembro fundador del grupo Los Salvajes del Ritmo, allá por los años 60. Esta canción fue muy bien recibida en Venezuela y esperamos ahora que la nueva interpretación vuelva a tener la recepción favorable que recibió hace 18 años.


5. PARRHESIA, una palabra extraña, es un vocablo griego. Según Michel Foucault la parresia es el reconocimiento de la verdad como un deber moral, aunque produzca consecuencias no deseadas a quien la diga. Es preferir la verdad a la falsedad, es optar por el riesgo que entraña decir la verdad, en lugar de escoger la seguridad que ofrece el silencio; es aceptar la crítica y la reprobación en vez de la adulación y el halago. Estados Unidos, un país complejo, posee contradicciones políticas que son públicas y conocidas. A pesar de los obvios avances en áreas que resultaban imposibles de imaginar hace apenas 55 años, -del racismo en Little Rock, Arkansas, a un Barack Obama presidente- los fundamentos de su contradicción, lo que dice versus lo que hace, aun no han sido resueltos. El resto de América es usualmente ubicado por los analistas norteamericanos en una posición de inferioridad económica, moral y política, pero tal evaluación carece de veracidad histórica, no basada en los hechos si no en interpretaciones sofistas y acomodos fariseos que varían de acuerdo con las supuestas y fluctuantes necesidades del "interés nacional” de la sociedad estadounidense. Como ejemplo de contradicción; aceptar la dictadura comunista en China por motivos económicos mientras se ataca la dictadura Marxista-Leninista en Cuba por motivos políticos, (los votos de Florida y New Jersey). 

Expresar esta opinión representa un ejemplo de Parrhesia que provocara ataques de la Izquierda y de la Derecha. Pero los hechos son, como definió John Adams, testarudos. No pueden ser cambiados por la pasión, ni por la inclinación de nuestros deseos. Creo en la razón y en el poder del hecho. Creo que la mayoría de los pueblos también lo hace.


6. ME RECORDARÁS es un bolero del cubano Frank Domínguez, que ya había interpretado antes. No he grabado muchos boleros acompañado por una banda, pero me pareció que esta es una canción que se presta para el tipo de sonido de "Big Band" característico de los arreglos de Roberto Delgado

7. OLAYA es el nombre de una joven vasca de San Sebastián, que trabajo como parte de la producción en una de mis giras Europeas. Luego del último concierto, en San Sebastián, le pregunte su nombre al despedirme y respondió, "me llamo Olaya". Esta canción tenia por titulo original, SORAYA. Pero el nombre Olaya, que me sonó mas cubano que vasco, me pareció mas adecuado y exótico. Le dije, “te voy a dedicar un tema” y ella, que sospecho me creía medio loco, me obsequio una de esas sonrisas que nos dicen, "no te vas a acordar". Olaya: tarde pero seguro, aquí está!

Creo que el coro principal de esta canción es uno de los mejores que he creado y en cierta forma es mi homenaje al gran cantante y compositor cubano Francisco Fellove, a quien tuve el honor de conocer en Panamá. Fellove fue el autor del excelente tema El Jamaiquino, canción poseedora de giros cromáticos completamente innovadores para su época. 

Con un estilo único, combinaba elementos de "feeling" con los modos tradicionales de la música popular cubana y desafiaba la tradicional forma de cantar. Un "fuera de serie" es el gran Fellove. En el me inspire para el coro de Olaya.


8. LA CAÍNA es otra canción grabada originalmente con Seis del Solar en 1985, que tenía un excelente arreglo para vibráfono. Esta nueva versión adquiere un “swing” especial con la trompeta de "Wichy" López. En este mismo disco hay también otra versión del tema, interpretada por otro artista. 

9. OTRA CANCIÓN DE AMOR, del magnífico canta-autor panameño, Rómulo Castro, también autor de La Rosa de los Vientos. Escuché este tema en un disco de Rómulo, originalmente grabado por el propio Roberto Delgado, y me pareció excelente. No he cantado muchos temas románticos en mi carrera pero este me pareció de los más apropiados para incluirlo en esta producción. El soneo, "camino entre estrellas siguiendo tu huella y te encuentro esperando en el balcón" o algo así, es ejemplo de lo que ese arreglo hizo que brotara de mi. ¡Un tremendo número musical! ¡Un tremendo arreglo! Y muy bailable, como todo el álbum.


10. EN ESA CASA es una canción que aborda el problema de la violencia doméstica, una transgresión inaceptable que ocurre en nuestras sociedades y que se ha recrudecido en los últimos anos. En toda Latinoamérica, los casos de violencia contra la mujer van en aumento. En Panamá se han incrementado los casos de homicidio cuyas víctimas son mujeres. Igualmente hay otros tipos de violencia contra de la mujer, como no pagarles el mismo salario que se le paga a un hombre por hacer el mismo trabajo. La violencia doméstica afecta también a los niños, el sector de la sociedad con menos protección porque no votan y no poseen representación política, ataques que en muchas casos provienen de sus propios familiares, a lo cual también se suma el abuso sexual y sicológico del menor. Y ahora en las escuelas son perseguidos por el espectro del "bullying", la modalidad de abuso perpetrado por menores de edad contra menores de edad. La canción ha sido cedida a grupos que se dedican a hacer público el problema de la violencia doméstica en Panamá y de igual manera la cederemos a quienes la soliciten para tal propósito. Es un tema duro de escuchar. Cuando lo toqué por primera vez en vivo, la audiencia estaba en silencio total. Otra vez, preferimos laparrhesia al silencio encubridor. Admitir que nuestra familia no es perfecta resulta difícil y hacerlo publico, doloroso. Pero el silencio es peor. 


11. TERESA BATISTA es una composición original del panameño Jose "Pepe" Calderón. La escuché por primera vez hace más de 20 años, en Panamá. Con la venia de mi paisano, el Dr. Calderón, hice algunos cambios a la letra original. Esta canción se me antoja una representación de una de las hijas de la señora del balcón de En Esa Casa. Esta es una de esas mujeres que logran evitar, con decisión e inteligencia, el mismo ciclo que alguna vez atrapó a su madre. “Para evitar los errores de su mamá”, dice la canción, y pienso yo, romper el silencio ante los abusos y no excusarlos nunca más. 

12. EL PERDÓN es una composición del también panameño Omar Alfano, un escritor de éxitos interpretados por los nombres mas conocidos del ambiente artístico internacional. Interpretar uno de sus temas es una distinción especial y para ambos representa un sueño cumplido. ¡Gracias Omar!

13. LA CAÍNA, interpretada en la versión de Medoro Madera, es otro sueño cumplido. Desde hace mucho tiempo, Medoro ha insistido en grabar conmigo algunos temas. Para satisfacerlo, y respetando su avanzada edad, decidí ofrecerle la oportunidad de cantar La Caína, que es interpretada por mi en otra parte de este CD. Debo confesar que la versión de Medoro es superior a la mía. Le prometí que dentro de poco finalizaremos el proyecto Las Cintas Perdidas de Medoro Madera, una serie de canciones con la formación de conjunto que Medoro grabó hace más de cuarenta años, y que recientemente han sido localizadas. Están actualmente en proceso de limpieza y adecuación al formato actual. Próximamente será anunciada la fecha de su presentación pública.


Espero que estas notas ayuden a comprender mejor este nuevo trabajo. Ojalá les guste y, por favor, recomiéndenlo a sus amistades. Es una producción de Rubén Blades para “bailar y gozar”, como dice Medoro Madera.

Muchas Gracias!
Vancouver, B.C., Canadá
23 de Mayo, 2015


Facebook facebook.com/Medoro.Madera.Oficial
Twitter @rubenblades
Instagram @ruben.blades

El disco está a la venta en iTunes:

jueves, 21 de mayo de 2015

Manuel Acosta Ojeda (1930 - 2015)

Nos toca despedir con palabras sentidas al maestro Manuel Acosta Ojeda, bastión último de los compositores conscientes de la música criolla, un hombre de fe en el hombre mismo, que le cantó al amor, a la tierra, a la gente, a la costa y a la sierra, que se paseó por el mundo entero llevando su arte y sensibilidad, bohemia incansable pero por sobre todo un cultivado honbre de tolerancia y aguda inteligencia. 


Como se ha señalado en medios de prensa en estos días, el reconocido maestro de la canción criolla y andina partió físicamente esta madrugada a la 01:24 horas en el Policlínico Grau debido a afecciones propias de su edad. A sus 85 años, Manuel Acosta Ojeda partió rodeado del cariño de sus familiares y sus amigos más cercanos. 


Manuel Acosta Ojeda, tuvo una trayectoria artística de casi siete décadas en la que fue pionero en integrar la música andina y criolla. Fue parte de una generación selecta de artistas e intelectuales como Luis Abelardo Núñez, Carlos Hayre, Juan Gonzalo Rose, el Jilguero del Huascarán, entre otros, con quienes compartió además un compromiso por la justicia social.




Ocupó diversos cargos gremiales en sindicatos y agrupaciones de artistas, recibió diversos premios y condecoraciones.

El país pierde a un artista integral, un músico excepcional y a un luchador social irremplazable. Queda la tarea de difundir su obra a las futuras generaciones.


Sobre la música criolla solía decir que era necesario que las nuevas generaciones la estudie, ya sea para adoptarla o desecharla pero conociéndola primero. Así enfrentaba el tema del cambio y la evolución natural de las sociedades hacia nuevas formas de expresión artística.  

Algunos de sus mejores valses: Siempre, Canción de fe, Puedes irte, Cariño, Madre, entre otros. 

domingo, 17 de mayo de 2015

(2008) Bobby Carcassés - De mi tierra son

Álbum de 2008, "BembéDoble", grabado en vivo, con el extraordinario músico Bobby Carcassés (Roberto Arturo Carcassés Cuza), cantante, arreglista y trompetista, embebido entre las fuentes del jazz y la música tradicional cubana.


Aunque nacido en Jamaica en 1938 mientras su padre se desempeñaba como Cónsul cubano en Kingston, no se ha apartado de sus raíces cubanas ni por un momento. 

Es un artista completo, musical por sus 4 costados, curtido y nutrido de las fuentes académicas más cultivadas en Cuba, así como del jazz que tanto le apasiona.  En 1979, por ejemplo, se van cimentando las bases del Festival Jazz Plaza de La Habana, del que es su primer Presidente. Desde 1988, Bobby Carcassés ha recorrido un amplio circuito de Festivales, Teatros, Clubes en los cinco continentes, regresando siempre a La Habana, a su querido Festival Jazz Plaza.


Además de músico se desempeña muy solventemente como artista plástico. Como dibujante y pintor ha exhibido sus obras en los Estados Unidos de Norteamérica, España, Alemania, Canadá y Sudáfrica. 

El tema que seleccionamos es arraigado, con aroma de mango, soleado y airoso, como la voz del maestro Carcassés, como uno de sus cuadros, en los quer imaginariamente retrata la fresca brisa de Cuba, monte adentro. 

"En la palma de la mano, 
con la que te doy cariño, 
escondido como un niño,
tengo un plátano manzano
es simpatico y cubano
y si tú lo vas pelando
poco a poco te irá hablando
igual que una margarita
diciéndote trigueñita
quièn te quiere, còmo y cuàndo..."




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