Fania Masterworks Series (2da parte)

Hace poco anunciamos desde este Blog el lanzamiento de algunas remasterizaciones efectuadas por la Fania de sus viejos archivos convertidos en clásicos de la Salsa a través de sus "trabajos maestros", los cuales nos traen hasta nuestros días grabaciones originales, tomas alternativas, tomas de ensayo y tracks inéditos anteriormente desechados.

Lo primero que expusimos para la consideración y disfrute fue el Indestructible de Ray Barretto. Ahora les traigo dos números exquisitos: Tus Ojos, del LP La Voz, y VP Blues, del LP Vámonos p'al monte, de 1975 y 1971, respectivamente.

Un derroche de sabor y de latinidad, una suma de buen gusto musical y aguerrido espíritu. Ambas producciones, completamente remasterizadas, nos ofrecen un documento de alto valor histórico, rico en contenido para el estudio del académico y volátil para el deleite del bailador.

Tus Ojos (Alt. Take) - Hector Lavoe

VP Blues [#][*] - Eddie Palmieri

VI Concurso Regional del Pisco en Nazca

En la más reciente edición de la Revista Electrónica El Pisco es del Perú, aparece una mención especial de nuestro dilecto amigo Ángel Custodio, miembro de la Cofradía Nacional de Catadores de Pisco, quien junto a otros profesionales de la Cata de nuestro aguardiente de bandera tuvo la tarea arua y difícil de elegir a las mejores muestras en cada categoría en este certamen en el sur.

Ángel Custudio, para quienes todavía no lo saben, adolece de algo que lo hace especial y diferente: es un caballero a carta cabal, profesional de la Cata de Piscos, además de ser un estupendo amigo, que no escatima en sus esfuerzos por difundir la cultura del Pisco y que está siempre llano a colaborar.

A él, el saludo desde este Blog y nuestra felicitación por el éxito que, día tras día, sigue cosechando.

Visitar:

http://www.elpiscoesdelperu.com/boletines/mayo2009/alerta2.htm

Patato Valdes – Las mujeres favoritas de Patato

Patato Valdes - Las Mujeres Favoritas de Patato.mp3 -

En el 2004 Carlos Valdés, el sensacional Patato, grabó el álbum El Hombre, bajo el sello Mambo Maniacs. De este disco extraordinario, que cuenta con la participación, entre otros, de Steve Berríos, Joe Santiago y Oriente López, extraigo para ustedes este tema que resume en buena medida el aporte y talento del cubano Patato, que se desliza como pez en el agua a la hora de plantearse un acercamiento al jazz latino, como ha quedado demostrado en más de una ocasión.

Todos lo recordamos como integrante principal de los mejores ensambles y colaborando en casi todas las producciones de importancia en las que la percusión tuviera protagonismo o máxima relevancia, como la que formara Tito Puente para el festival de Montreaux de 1980 junto a Viñas, Dalto y De la Fe, o aquella otra al lado de Camero e Hidalgo que tuvo a bien denominarse The Conga Kings, sólo para nombrar a las más representativas. Incluso su disco de 1993, Masterpiece (comentado anteriormente en este Blog) significó un trabajo excepcional aunque casi solitario en la nutrida carrera musical del diminuto conguero, la misma que se iniciara en su Cuba natal con el Conjunto Kubavana en 1944.

Reconocido por todos como el pionero en el difícil y poco auspicioso camino de la modernización de la conga, evolución sincera que va desde la rumba más enjundiosa hasta el latin jazz con personalidad propia, pasando por las mejores expresiones en la vanguardia contemporánea, Patato ha sabido encontrar las intrincadas complejidades que encierra la conga que, después de todo, no es sino un instrumento más de afinación en la escala musical.

Patato Valdés falleció en Cleveland a los 81 años de edad.

Duelo de ¿titanes?

No fue sino demasiado tarde que descubrí que, después de todo, el mundo de la literatura –narrativa y poesía, entiéndase- participó siempre de los mismos dimes y diretes que cualquier bochinche de bataclanas y vedetuchas de esta ciudad insolente. Qué lamentable!

Lo cierto es que, valgan verdades y pasiones descarnadas, a la fecha en que este planeta sigue girando y desmoronándose a cualquier cosa le dicen poesía. Y es que las tendencias más radicales han llegado a la conclusión de que no hace falta ser polisemántico para hacer poesía, sino que, escupiendo biliosas ansiedades por la ulcerada piel del alma ca quien dice lo que le place y lo arroja contra el mundo como si fuera poesía. ¿Qué dirían Vallejo o Varela? ¿Acaso no es cuestión de saber y aprender, más que de vociferar y eructar? Este duelo confirma todo ello.

Al final, la noche del Yacana estuvo marcada por un duelo entre acérrimos escritores, antagónicos necesarios, que existen el uno para complemento del otro, como ideólogos de senderos bifurcados, como tertulias trasnochadas que no hallan el sosiego sino en la exposición peligrosa al desacato y la lujuria de la palabra.

Al escribir estas líneas me desapego a mi predilección por la poesía, de mi posición política consabida y de mi amistad con Héctor Ñaupari, a quien conocí en años anteriores cuando éramos jóvenes felices e indocumentados, pero no puedo sino llamar la atención de algo que me parece atroz: usar a la poesía de pretexto vil.

Por lo demás, juzguen ustedes mismos el contenido poético de aquello que les presento.

Datos necesarios:

- Héctor Ñaupari (Lima, 1972) es poeta, ensayista y abogado. Estudió en la Facultad de Derecho y Ciencia Política de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM), donde obtuvo el título de abogado y luego siguió una Maestría en Derecho, con mención en Derecho Civil y Comercial, en la misma casa de estudios. Ha publicado los poemarios En los sótanos del crepúsculo (Centro de Producción Editorial de la UNMSM, Lima, 1999) y Rosa de los vientos (Ediciones El Santo Oficio, Lima, Perú, 2006), el libro de ensayos Páginas libertarias (Ediciones Zignos-Altazor, Lima, Perú, 2004), y es coautor del libro de poesía Poemas sin límites de velocidad. Antología Poética 1990-2002 (Lord Byron Ediciones, Lima, 1ª edición 2002; 2ª Edición, 2003).

- Rodolfo Ybarra (Lima, 1969) estudió matemática pura, física, electrónica y comunicaciones. Ha publicado los poemarios La túnika de Ankou (edición del autor, 1989), Sinfonía del kaos (Ediciones Humo Bajo el Agua, 1993), Vómitos (Editorial Mantaro, 1998), Por la boca, muertos (Editorial Duodeno, 2002), Ruptura de heje (Editorial Caparazón, 2006), Carne humana (Editorial VL, 2006) y Construcción del Minotauro (Editorial Zignos, 2006). En música, aparte de haber compuesto más de cien temas musicales y tres óperas, ha tocado con la banda Distorsión Ácida, y apoyado a otras, como Melchor Malo, África Caníbal, Ácido y Plátano Contaminado. Ha dirigido también el programa político-cultural de televisión Degeneración, en canal 27 UHF. Ha ganado el Premio Nacional de Poesía 500 VL organizado por la Municipalidad de Lima con el libro Carne humana.

Festival Internacional Jazz Peru 2009

Y por fin llegó.... El Festi Jazz Lima 2009. Aquié les dejo la Programación:

Programacion

Jueves 21

8pm - Jazz Jaus Big Band & Jelgava Big Band

11pm - Franck Amsallem (Jazz de Francia), Pilar de la Hoz

Viernes 22

8pm - Caida Libre/Parsec Trio (Jazz de Colombia), Franck Amsallem

11pm - NYU Afro-Peruvian Ensamble, University of Colorado 6 (Swing)

Sabado 23

8pm-NIU Liberace Jazztet (Swing), Gabriel Alegria Sexteto

11pm- ESTELAR, Kenny Werner (Jazz Piano), NYU Afro-Peruvian Ensamble

Domingo 24

8pm-Seleccion Interescolar de Jazz, Colectivo Palenke (Afro-Contemporaneo)

11pm-ESTELAR, Kenny Werner, NIU Liberace Jazztet (Swing)

Participantes (Sólo algunos)

Kenny Werner: El artista estelar del Festival Jazz Perú 2009 es el destacado Maestro Norteamericano Kenny Werner. Nativo de la ciudad de Nueva York, en 1977 grabó su primer LP con Charles Mingus llamado Something Like A Bird, y en los años 80 su primer disco de composiciones originales titulado Beyond the Forest of Mirkwood. Durante la decada de los 80 trabajó extensamente con Archie Shepp.

Gabriel Alegria Sexteto de Jazz Afro-Peruano: Al explorar e incorporar las raíces Africanas comunes al jazz y lo Afro-Peruano, Gabriel y el sexteto de jazz Afro-Peruano han desarrollado un estilo y concepto únicos. Luego de completar su cuarta gira por Norteamérica y más de 200 conciertos, el Sexteto de Jazz Afro-Peruano de Gabriel Alegría se presentará esta vez con la música de su nueva producción, Pucusana.

Frank Amsallem: Nacido en Algeria, Franck creció en Francia y empezó a tocar el piano clásico a los 7 años. A los 14 años, se matriculó en el Conservatorio de Nice y pronto ganó el premio a mejor instrumentista. Las noticias de su talento llegaron rápidamente hasta Cote d'Azur y habiendo conocido informalmente a Jerry Bergonzi y Michael Brecker, decidió mudarse a los Estados Unidos a desarrollar su lenguaje jazzístico

Pilar de la Hoz: Recientemente nombrada por RPP la "Voz del Perú", Pilar afirma su compromiso con la música Peruana en fusión con el jazz con su nueva producción, Hozadías, y confirma su posición como primera cantante de jazz peruano.

Visitar

http://www.labuenavidaperu.com/Jazzblues/current.htm

Adalberto Santiago - Cosas del alma

Como un homenaje a las madres latinas, las que a fuerza de lucha y coraje sacan adelante a sus hijos en esta tierra soleada y maltrecha, a duras penas y con muchas lágrimas, les presento este viejo clásico bolero en una versión sentida del gran Adalberto Santiago, grabado en 1984.

Un verdadero poema que rinde tributo a la mujer y en especial a las que se postergaron como tales privilegiando su rol de madre, algo que nosotros los hijos, nunca terminaremos de agradecer y valorar.

Feliz Día de la Madre!

Adalberto Santiago - Cosas Del Alma.mp3

La carcajada inquieta de Daniel

Mi encuentro con Daniel Santos data de mucho tiempo atrás, si no me equivoco, en la época de secundaria. Ya he dicho más de una vez que las mañanas en mi casa de Huacho eran conducidas por la radio y la locura del comienzo del día. Pero desde muy temprano había dos cosas en mi mente, aparte de las cosas pendientes del colegio, y eran anticiparme al locutor con el nombre de esos viejos boleros y tratar de imaginarme qué delicia prepararía mi mamma para el almuerzo. Casi siempre en ambas me gratificaba en acertar, por un lado atinar a la voz de Tito Rodríguez o Toña La Negra y, por el otro, extasiarme con un lenguado frito con bastante rocoto.

Daniel Santos - Irresistible.mp3

Y en medio de esas aguerridas mañanas apareció más de una vez la vieja voz de El Inquieto Daniel, con su carta para Linda o con su discurso de universalidad del Mambo. En lo que fuera, esa voz me producía el mismo efecto disociador que las salsas de Lavoe que desde que tuve uso de razón supe disfrutar. Escuchar El Preso y Juanito Alimaña era, al fin de cuentas, la misma cosa, no importa de quién viniera el mensaje, lo cierto era que venía del fondo del abismo con el ron como único consuelo para la triste soledad.

Daniel Santos - Velero.mp3

Ya hoy todos sabemos que don Daniel Doroteo de los Santos Betancourt nació en Santurce, Puerto Rico, el 5 de febrero de 1916, y que es considerado sin lugar alguno para las dudas como uno de los grandes intérpretes del bolero y la guaracha. Que su paso por la Sonora Matancera significó una simbiosis perfecta de talentos y de estrellato; para él, la oportunidad de darse a conocer a nivel internacional, luego de sus éxitos con el Cuarteto de Pedro Flores y Los Jóvenes del Callo, y para ella, la ocasión de contar con un vocalista de gran registro, indudable carisma y espíritu indomable. Que buena conjunción.

Daniel Santos - Patricia.mp3

Su primer chispazo de suerte vino cuando en 1938, mientras trabajaba en un casino en Manhattan, cantó el tema Amor perdido sin saber que su compositor, Pedro Flores, estaba entre el público. A Flores le encantó la interpretación y por eso invitó a Daniel a unirse a su grupo "El Cuarteto Flores". En 1941 llega Despedida, el himno para jóvenes reclutas que marchaban a la guerra. En los 50 llegó la Sonora y los excesos viciosos por todo el continente. Y en los 60 su fama irradiada por el mundo entero, sin fronteras ni límites, engreído y mimado por todos, incluso por aquellos jovencitos que aparecían en la escena musical llamándose salseros.

Daniel Santos - Azabache.mp3

Murió en su rancho en Ocala, Florida el 27 de noviembre de 1992 y fue enterrado en el cementerio de Santa María Magdalena de Pazzis en el Viejo San Juan, cerca de las tumbas de Flores y del líder nacionalista Pedro Albizu Campos. Su tumba fue abierta en 2001 para enterrar al también cantante Yayo el Indio.

Daniel Santos - La flor de la canela.mp3

Daniel Santos - Virgen de medianoche

Aunque yo crecí escuchando este bolero en la voz de Leo Marini con Don Americo y sus Caribes, esta versión tiene su propio encanto, por ser la voz de Daniel, el siempre Inquieto. Para él, estoy dedicando un ciclo de homenaje en Facebook, nota que presento tambièn ahora aquí como:

La inquieta carcajada de Daniel

Osvaldo Pugliese - La Yumba

La Yumba, la obra maestra del Osvaldo Pugliese llega aquí en una version de concierto, c0on 10 bandoneones en escena y el maestro al piano. Extraordinario. Disfrútenlo!.