Dilma Mesías Alonso de Bagni, nacida en 1952 y fallecida 1985, quien fuera esposa del saxofonista y bandleader argentino Freddy Roland, radicado en Lima desde que llegara como parte de la famosa orquesta del cubano Dámaso Pérez Prado.
Verónikha, la dulce y melodiosa voz del criollismo, la balada y la cumbia de los años setenta que logró convertirse en favorita por su estilo fundamentalmente romántico pero sin perder en mucho la esencia del criollismo, grabó en 1976 el álbum "Y se llama ... Perú". para el sello FTA, LP en el que intrerpreta canciones de los afamados compositores Augusto Polo Campos, Erasmo Díaz, Juan Mosto, entre otros. Compartimos el tema Si tú no estás, perteneciente a Javier Dulanto y Genaro Ganoza.
La grande entre grandes, Tania Libertad, nacida en Chiclayo en 1952, pero ciudadana del mundo con sede de operaciones en México, es una de las más importantes cantantes de habla hispana de la actualidad, prestigio ganado en el transcurso de su fructífera carrera musical.
En sus años de arte y más de 40 discos grabados, Tania Libertad ha sobresalido con su bella voz al lado de cantantes de todos los rincones del mundo, engalanando con su arte los escenarios que ha pisado, incluyendo el magestuoso santuario de Machu Picchu, la noche de la celebración por la elección mundial de la Ciudadela como una de las Nuevas Maravillas del Mundo.
Compartimos el tema Primera canción, por tu ventana dormida, poema del extraordinario Juan Gonzalo Rose, fallecido en 1983, que está incluido en el álbum "El Mismo Puerto" de 1978, grabado bajo el sello Phillips, con musicalización, piano y arreglos del desaparecido maestro Víctor Merino, quien le diera a los lacerantes poemas de Rose un contexto de complejidad y armonía que resaltan estupendamente la voz de la Libertad.
El trabajo artístico se complementa de manera magistral con la orquestación del maestro Jorge Madueño, el piano de Oscar Stagnaro, la guitarra de Lucho González, entre otros.
Otros temas de Tania Libertad que recomiendo escuchar:
Otro de los primero éxitos de la soberbia cantante peruana Lucía de la Cruz, si no la mejor, una de las más potentes y melodiosas voces de nuestro cancionero criollo nacional. Lucía Magdalena de la Cruz Cuya, nacida en Lima en 1953 se mantiene vigente en la actualidad con su registrro y talentos intactos, con el agregado de la madurez y la experiencia que la hacen una de las mejores del género.
El tema Desconsuelo, de la pluma de Eduardo Márquez Talledo, pertenece al LP "Siempre conmigo", grabado para el sello IEMPSA, en el que Lucía incluye temas no generalmente difundidos con arreglos rebozantes en armonías, y con el apoyo musical de los maestro Víctor Reyes y Andrés Gonzales.
Dice en la contratapa: "Porque ustedes y nosotros palpitamos al compás de esta tónica peruanista - poética, orgullosa y vibrante, que trasunta original en los motivos de este álbum".
Otros temas de Lucia de la Cruz que recomiendo escuchar:
Octubre de 2015, celebración de 20 años del grupo Timbalaye, siempre bajo la batuta del timbalero Ralph Irizarry, el siempre genial percusionista cuya carrera está asociada con Seis del Solar y Rubén Blades, pero tambien con una larga trayectoria de colaboraciones con figuras de primer nivel en la música principalmente desde el jazz.
En el verano de 1996, Ralph participó junto con Tito Puente en el espectáculo Master Timbaleros, presentado en el S.O.B.'s de Nueva York. Este histórico concierto fue la culminación de 26 años de dedicación, práctica y amor por la música. Puente señaló en esa ocasión: "Ralph es una estrella del futuro que nunca ha olvidado sus raíces latinas. Su grupo es una maravilla".
Su próximo paso fue la fundación del grupo Timbalaye, un septeto con una fuerte sonoridad de big band. El grupo combina jazz latino contemporáneo con diversos ritmos tropicales (timba y songo) y tradicionales ritmos afrocubanos (bomba, cha cha chá y son montuno). Su sonido innovador le ha permitido al grupo presentarse semanalmente en varios locales de Nueva York. En octubre de 1997, Ralph y compañía se presentación junto a Batacumbele en un histórico concierto en el Hostos College.
La aparición de este nuevo álbum de estudio, "20th Anniversary" para el sello Truth Revolution Records, no solo demuestra la vigencia de la conformación, la fuerza de sus interpretaciones sino que, lo más importente, la responsabilidad de ser fieles y consecuentes con sus propias idas y conceptos musicales inaugurados hace dos décadas.
Créditos:
Adan Pérez: Piano
Alex Apollo Ayala: Bass (1-3, 5-6)
Israel Cedeo: Bass (4, 8)
Hommy Ramos: Trombone
Aníbal Rojas: Tenor Sax
Dennis Hernández: Trumpet
Robert Quintero: Congas, Chequere, Guiro (1-3, 5-6)
Considerado por la propia maestra Cecilia Bracamonte como su mejor disco, el LP "Mujer Limeña", grabado en 1983 bajo el sello CBS, ha sido materia de una reciente reedición oficial de la propia artista. La celebrada producción de la Bracamonte con arreglos y la dirección artística de "Coco" Linares, contiene temas que fueron convertidos en clásicos por el público seguidor, como El Surco o el Bello durmiente. ambos de Chabuca Granda, o el aclamado éxito del español Manuel Alejandro, Chabuca Limeña, compuesto para la voz del Divo de Linares, Raphael.
Dice la propia Cecilia de su disco, "fue un disco de vanguardia para la época. Fue adelantado para su tiempo, muy poca gente lo entendió. La propuesta de Coco Salazar, el arreglista, fue novedosa, pocas veces se habían escuchado valses acompañados por una orquesta completa, que no sólo incluía guitarra y piano, sino también vientos, violines, entre otros instrumentos. Además también fue récord lo que me costó, gaste 30 mil dólares en producirlo. Mucha gente me preguntaba por ese disco que no existía en el mercado y al tener los derechos me animé a sacarlo para que todo ese esfuerzo que se hizo hace tantos años no sea en vano.Todos los músicos involucrados en el proyecto están muy contentos que finalmente se reedite". Pedro más allá de la sensación maternal que de hecho debe sentir la creadora sobre su obra, el disco es indiscutiblemente una obra de arte. Y es perfectamente entendible que en pleno 1983 muy pocos hayan entendido el concepto, sobre todo porque se tenía -y muchos todavía hoy mantienen esa idea- de que la música criolla es intocable. Algo así como le pasó en propio escenario y coyuntura al maestro Astor Piazzolla cuando se "atrevió" a experimentar sobre el sagrado tango porteño. Y una vez más vienen a nuestra mente las abuelas con su dicho "Nadie es profeta en su tierra". Piazolla prácticamente tuvo que hacer su obra fuera de Argentina, pero felizmente eso no fue necesario con nuestra Cecilia Bracamente que, por un azar distinto en su propia historia, logró encumbrarse como una de las líderes del movimiento criollo, imponiendo el estilo de arreglos que se inauguró con este disco y que hoy nos parece tan natural. Gracias maestra. El disco sencillamente es -y lo repito- una pieza maestra, desde los temas escogidos, fundamentalmente del repertorio de Chabuca Granda, seguramente porque Coco Salazar vislumbró que su armonía se prestaba más para la orquestación. Y quedó perfecto. Todo en su justa medida, completamente adelantado a su época, una maravilla por donde se lo escuche. Hoy podemos decir, sin ningún margen de error en lo que a mí respecta, que es el mejor disco de música criolla de la década del 80, la mejor producción musical de música criolla de la historia, el mejor álbum de la discografía de Cecilia Bracamonte. En esta pieza artística compleja convergen el respeto por la esencia de las composiciones de Chabuca, soberbios arreglos musicales, un concepto vanguardista de estilización y la voz e interpretación precisas de nuestra querida Cecilia. Escuchamos el vals Amor dulce hiel, composición de Francisco "Paco" García y "Coco" Salazar, este ùltimo que participó en el disco como arreglista y orquestador.
Por otro lado, sobre los inicios de su carrera artística, la maestra señala "A pesar que las quiero a todas, yo soñaba con ser como Edith Barr, seguir su pasos y en cierta forma ella fue una inspiración en mi carrera."
Cecilia Bracamonte inició su carrera artística a los 14 años en el programa El Sentir de los Barrios que se transmitía por radio El Sol. Fue descubierta en el Club Social Bocanegra y gracias a su calidad interpretativa grabó a los 15 años su primera producción discográfica. Escuchamos el tema Bello durmiente, uno de los hermosos valses compuesto por la genial Chabuca Granda, canción de la cual ella misma contaba como anécdota que "fue escrita para mi país generoso. La hice hace muchos pero muchos años, cuando salió elegido un presidente que no me gustaba me enfurecí, me fui a Europa y allí compuse la canción. Un amigo mío vio en el periódico que yo había compuesto bello durmiente, y dijo ¿A quién habrá visto dormido esta Chabuca?".
El disco "Mujer Limeña" contó con un cartel de músicos de primera, como:
Bajo: David Pinto
Piano y sintetizador: Chino Figueroa
Guitarras: Coco Salazar
Vientos andinos: Manuel Miranda
Flauta: César Vivanco
Coros: Zoila La Torre, Nancy Calixto, Cecilia Bracamonte, Coco Salazar y Andrés Dulude. Otros temas de cecilia Bracamonte que recomiendo escuchar:
