En un aniversario más de su partida física, recordamos el talento creativo del maestro Tito Puente, referente necesario en el tema del desarrollo de las corrientes latinas de influencia en el jazz y la presencia en general de los latinos en el mercado angloparlante.
Como se recuerda, luego de una carrera muy fructífera y de haber grabado más de un centenar de producciones en diversos sellos discográficos, la luz de la vida corporal del maestro Puente se apagó un 31 de mayo del año 2000.
Sin embargo, su legado y la música que nos legó siguen escuchándose y programándose como si de éxitos actuales se tratara, siempre tras el timbal, en el vibráfono o haciendo segunda voz en los boleros clásicos que hiciera Santitos Colón.
Considerado por unanimidad como el músico más importante del jazz latino en los últimos 50 años del siglo XX, el arreglista, compositor, director musical y virtuoso solista cubano Juan Pablo Torres es el invitado de hoy para abrir este desfile de trombonistas "majaderos" -parafraseando el disco del legendario Generoso Jiménez-.
Nacido en Puerto Padre en 1946, Juan Pablo Torres supon explorar con éxito, además de todo, el jazz con exquisita brillantez, aunque siempre se sintió más heredero de la tradición autóctona cubana que le complacía exhibir. Dijo alguna vez Juan Pablo en una entrevista que "desde el principio sabia que queria hacer, y la identidad mia fue criollo, de donde naci, Cuba. Entendi de temprano que la musica cubana era tan fuerte, tan real y tan craetiva que con ella, el son, yo hiba a poder hacer todo lo que queria, aunque escucho a jazz. Pero la influencia cubana fue tan fuerte que ninguna otra pudo penetrar!".
Hizo estudios en la Escuela Nacional de Arte, y en 1967 formó parte, ya con un nombre en su instrumento, en la Orquesta Cubana de Música Moderna, que reunió a destacados artistas de ese período. En 1976 fundó el grupo Algo Nuevo y, tres años después, hizo historia con las Estrellas de Areito, legendarias sesiones de "descarga" que reunieron a nombres como Enrique Jorrín, Tata Güines o Miguelito Cuní. Exiliado desde 1992, continuó su carrera sumando decenas de títulos a los más de veinte discos que dejó grabados en Cuba. De su extensa discografía, podemos destacar colaboraciones como "Bebo Rides Again" (con su viejo amigo Paquito D´Rivera y Bebo Valdés) y títulos como "Trombone Man" (1995), "Descarga Afrocubana" (1998) o "¡Qué bueno toca usted!" (2002), dedicado al llamado padre del trombón, el octogenario Generoso Jiménez.
Como señala Nat Chediak en su Diccionario de Jazz Latino, “En él coinciden las dos escuelas del trombón cubano: la tradicional de Generoso Jiménez y la jazzística de Pucho Escalante”. Y lo vemos disfrutando de descargar en jazz latino o interpretando clasicos cubanos, o reinventando algunos temas de swing. Como se lo prefiera, Juan Pablo es solo Juan Pablo y en esa sencillez se encierra la inmensa magia de msu técnica y alegría por transmitir el sonido único de su trombón.
Finalmente, el trombonista Juan Pablo Torres, considerado un renovador de la música popular cubana, falleció la noche del domingo 17 de abril de 2005 en el Doctor's Hospital de Coral Gables, víctima de un tumor cerebral. Tenía solamente 59 años.
Un día como hoy, Héctor Roberto Chavero Aramburo falleció. Y hablamos del grande entre grandes, Atahualpa Yupanqui, que le dio un giro al folklore propio, que le dio al mundo 325 canciones de su autoría registradas oficialmente y que sigue siendo referente obligatorio para cantantes y autores de la actualidad.
Conforme nos acaba de informar la página web Conciertos Péru, lo mejor del jazz del mundo se empieza a apoderar de Lima. Luego de anunciar el concierto de Chick Corea, las sorpresas del género continúan. Esta vez es el turno de anunciar al trio conformado por Alex Acuña, John Patitucci y Edward Simon.
Los World Jazz Circuit son circuitos de países unidos por el deseo de presentar a sus respectivos públicos , una selección de lo mas granado del jazz internacional.
Creado y promocionado por Artemedios, cuenta con partners locales en varias áreas del mundo, que se encargan de países específicos.
World Jazz Circuit Latin America, parte en mayo 2010 y se extiende hasta enero 2011, presentando artistas como John Patitucci, Alex Acuna, Ed Simon, Frank Gambale, Alain Caron, Otmaro Ruiz, Scott Henderson, Dennis Chambers, Jeff Berlin, Trilok Gurtu en Argentina, Brasil, Colombia, Chile, Méjico, Panamá, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela.
Sobre el concierto
Fecha: Viernes 28 de mayo
Shows: 9pm & 11pm
Lugar: Cocodrilo Verde
Dirección: Francisco de Paula Camino 226, Miraflores, LIMA Perú
Ubaldo Rodriguez, el genial Lalo, la voz sensacional que rompiera los esquemas de comienzos de la decada prodigiosa de los setenta, el chiquillo virtuoso y dotado sobremanera de dones artísticos y una voz bendecida, el hijo predilecto de Carolina, está hoy de cumpleaños. Le damos un abrazo en la distancia, entre salsa y boleros.
The Sun of latin Music, el álbum clave para sus cortos 16 años, que le significó además de inicio de carrera un premio Grammy. Un año después vendría Unfinished Masterpiece, también con el maestro Palmieri, y más adelante las orquestas de Machito y de Tommy Olivencia.
Y dice Lalo Rodriguez de su etapa inicial, "Me atreví a hablar con el maestro y le pedí que me escuchara cantar “Sabroso guaguancó”, un número que él había grabado en los años 60. Me escuchó y se fue. Pasaron unos seis meses y Palmieri regresó a Puerto Rico a buscarme. Nos pusimos de acuerdo. Hicimos una nueva audición y ahí nació Lalo Rodríguez, quien para ese entonces se llamaba Lolo. Mi nombre es Ubaldo. Fue Palmieri, al admitirme en su orquesta, que me bautiza como Lalo”.
Ya en los ochenta, Lalo se lanza en solitario con lo que sería una nueva corriente de la salsa, despreciada en su momento, pero que hoy forma ya parte de la trayectoria del género por consolidarse en el gusto popular, que es despues de todo a quienes se debe, al público oyente. Corresponden a esta etapa los clásicos Ven, devorame otra vez y Tu iluminas (Un nuevo despertar: 1988).
A partir de los noventa, la carrera de Lalo alcanza un punto de equilibrio, con giras y conciertos. Son los años de los discos Sexsacional, Plena-mente Lalo, Como siempre Lalo, De vuelta en la trampa o Naci para cantar.
