Nuestro Podcast semanal en Spreaker

Ranking Semanal

Nuevos estrenos en Hearthis

domingo, 3 de febrero de 2019

(2019) Luchito Muñoz - Antagónico




Originario de Lima, el cantante, pianista, arreglista, compositor y productor peruano Luchito Muñoz continúa su ascendente y fructífera carrera musical, despuntándose entre los talentos de su generación por su excelente gusto musical, genial sentido de la estética, notoria complejidad en los arreglos,  sobresaliente capacidad para el fraseo y soneo, y un gran respeto por el público que lo sigue.

Nacido en 1979, de padre pianista, y con una formación profesional como comunicador, Luchito Muñoz inició su camino en la música desde muy joven, formándose inicialmente de manera autodidacta, tocando piano y cantando en algunos reconocidos hoteles y siendo vocalista de algunas orquestas de Lima. 



Hacia el año 2004, pasa a formar parte de la orquesta del colombiano radicado en Lima, Oscar Quezada, quien fuera vocalista de Los Titanes, aunque en paralelo ya se formaba en lo personal en las novedosas producciones de latin jazz que aparecían, gracias a su amigo, el desaparecido pianista Carlos Orellana, quien participara de la grabación del álbum "La última la traigo yo" (1985) de la Saravá All Stars.

Entre 2006 y 2007 hace un giro importante, creando el concepto de Latin Soul, una conformación dedicada a explorar la fusión latina en los arreglos para presentar una nueva forma de hacer salsa. Se muda a Trujillo por temas laborales y personales sin lograr concretar dicho proyecto hasta que conoce a los músicos Cristian Romero (saxo, flauta) y Dennis Shapiama (guitarra), con quienes logra concretar y superar sus propias expectativas en cuanto a la propuesta musical, llevando sus ideas a un nuevo nivel, lo que le permitió profundizar su auto formación como arreglista. De esta época son los exitosos arreglos de Careless Whisper y Baby Come Back, lo que puso a Latin Soul y Luchito Muñoz bajo la mirada atenta de la crítica, los melómanos y el público en general. 


Con Latin Soul logró un sonido radicalmente original y una performance muy profesional en escenario, gracias a los músicos que lo conformaban, al respeto por la esencia de la música que ejecutaban, al alto nivel de improvisación, y en general al concepto de fusión, logrando gran reconocimiento a nivel nacional y el exterior gracias a las redes sociales. 

Desde 2010 logra incursionar con mucho éxito en escenarios de Lima gracias a la producción ejecutiva de esta casa, Expresión Latina, en presentaciones en vivo en el local "La Vida Misma" de Miraflores y otras tarimas. Ese mismo año, Luchito Muñoz y Fernando Cataño Florián logran producir el que sería un DVD emblemático en la producción musical en el Perú, con las presentaciones en vivo de Latin Soul. 

En los años siguientes, pese al fallecimiento de su padre en el 2012, Luchito Muñoz empieza una línea de trabajo en solitario, a la par de las presentaciones y nuevos arreglos para Latin Soul. En el 2014 llega el tema Hacemos falta, salsa con arreglo para big band en colaboración con el también sonero peruano César Vega, en lo que fue sin duda el más escuchado del año. 


Ese mismo año, vuelven a colaborar la producción ejecutiva de Fernando Cataño Florián -DJ ferarca- director de esta casa Expresión Latina, y Luchito Muñoz en un arreglo formidable que rebasó todas las expectativas y colocó al arreglista en un nuevo nivel, en un tema homenaje al fallecido músico argentino Gustavo Cerati, En la ciudad de la furia, arreglo para latin jazz, en el que Muñoz interviene además de arreglista como pianista y voz, y la colaboración del saxofonista Cristian Romero y el percusionista ecuatoriano Gino Castillo. 


En el 2015 da un giro de tuerca al emprender nuevos rumbos fuera del Perú para dirigir la  Carnival Cruise Band, conformación  itinerante a bordo del crucero homónimo, oportunidad que le permitió profundizar su conocimiento al frente de nuevas experiencias musicales, así como asentarse en Estados Unidos e interactuar con maestros de talla internacional. 

Radicado desde el 2016 en Athens, Giorgia, Estados Unidos, lanza su primera producción en solitario "Antagónico" (2019), para Latin Soul Records, coproducción discográfica al lado del promotor Rafael Layza, un disco con composiciones y arreglos propios que sin duda tiene el estilo indeleble de Luchito Muñoz, muy hacia la fusión, con timbres de big band y el talento para percibir la aceptación del público. 

El disco contiene esencialmente salsa, aunque también incursiona en la timba y un festejo peruano fusión, basado claramente en las raíces afroperuanas. Sobresale también el tema Te traigo lo que hace falta, un tremendo dúo con el venezolano Marcial Istúriz, que es una nueva versión del tema comentado párrafos arriba, con giros melódicos sutiles y cambios en la letra. La esencia sabrosa es la misma, pero un importante y sobresaliente giro en el solo de piano central. 

Los músicos que intervienen: 

Juan Luis Reyes - percusión
Ronald Maguiña - batería
Fernando Latorre - bajo
Cristian Romero - saxo alto y tenor
Javier Rodríguez - trompeta
Luchito Muñoz - piano, voz, composición y arreglos
Javiera Valenzuela - coro
Oscar Huaranga - grabación y mezcla 

martes, 15 de enero de 2019

(2018) Pedro Pablo & Three Cuban Jazz - Suena Cubano



Otro álbum debut que se llevó el 2018, el del conguero cubano Pedro Pablo Rodríguez Mireles, discípulo del gran 'Changuito' Quintana, músico con una extensa y reconocida trayectoria musical, que cuenta con un exquisito repertorio transportándonos a través de su música, una época gloriosa de tanta riqueza musical.


Con unas vasta experiencia forjada en el Hotel Nacional, agrupaciones como NG La Banda, Buena Vista Social Club y Habana Blues Band, o colaboraciones en múltiples proyectos al lado de rtistas de talla mundial en diferentes géneros, Pedro Pablo Rodríguez crea el Three Cuban Jazz, trío de jazz cubano que tiene como objetivo mantener la esencia y la melodía del jazz de los años 30, 40 y 50,  todo con un alto nivel de ejecución por parte de sus integrantes. 

El formato se compone para piano, percusión y contrabajo que ofrece, al mismo tiempo, ricos contrastes musicales cargados de sentimiento, elegancia y sensualidad.


El conguero nacido en Pinar del Río, radicado en Madrid, apuesta por composiciones y arreglos de clásicos de la música subana, con un gusto musical realmente saludable, muy melodioso, ofreciendo una visión rica, personal y única, llena de improvisación, un recorrido por diferentes géneros de la música cubana, como son el Changüí, el Danzón, el latín. Jazz, el bolero, la rumba.

Se trata del álbum "Suena Cubano" (2018) para SGAE, disco qur reúne a amigos de la infancia más que músicos coincidentes en tiempo y epacio. Este proyecto musical surge con la intención de compartir el verdadero sonido de la música cubana de los años dorados interpretados con gran maestría, complicidad y feeling. 



Los arreglos son entrañables, intensos, con una cierta fuerza que recuerda el estilo ochentero de hacer latin jazz, pero cuenta sin embargo con giros interesantes, que son los que aportan vitalidad y frescura.

Los músicos que intervienen: 

Pedro Pablo Rodriguez Mireles – percusion 
Sergio Fernandez – piano; 
Yelsy Heredia – contrabajo

Puedes comprar el disco aquí: 

(2019) Yelsy Heredia - Lo Nuestro (En Vivo)



El contrabajista cubano Yelsy Heredia es uno de los más importantes en la escena musical actual. Colaborador habitual en discos y directos de músicos de primera línea como Bebo y Chucho Valdés, Diego el Cigala, Salif Keita, Arcángel, Joshua Edelman, Donna Hightower, entre otros. 

De formación clásica, desde muy temprana edad se interesó por la música contemporánea, investigando en el Jazz, el Latin Jazz y, sobre todo, en sus raícez, la música de su Cuba natal.


Desde su llegada a España, siendo aún muy joven, es advertido su inmenso talento y su más genuina expresión musical, el Flamenco. Los flamencos le han hecho de los suyos y hoy en día su contrabajo es una referencia en la escena flamenca. Así lo atestiguan a diario artistas de la talla de Diego el Cigala, Dorantes, Paquete, Diego del Morao, por nombrar a algunos. 

Con su nuevo trabajo, el álbum "Lo Nuestro" (2019), para Bis Music, en el que tiene como invitados a Celso Fernández, Daimé Arocena, Kelvis Ochoa, La Reina y La Real,  incursiona en la fusión del changüí con el jazz, con toda la fuerza de la cubanía más auténtica. 

Nacido en Guantánamo, Heredia busca acercar su esencia musical y la identidad cubana al público. Y lo hace de manera arriesgada, reemplazando elementos del changüí tradicional, pero aportando sonoridad y presencia, lo que rinde frutos al escuchar el excelente trabajo que ha preparado este joven músico, muy talentoso, que ha bebido de las fuentes inagotables del jazz y del flamenco. 



Yelsy dice que el Flamenco le aporta "musicalidad, amistades y estabilidad" y él parece que quiere devolvérselo regalándole esas sonoridades rurales, ya en desuso, procedentes de su oriente cubano. Y lo hace desde esa misma humildad inherente a las capas sociales de donde proceden ambas músicas.

Los cubanos por su parte dicen que es el contrabajista con más proyección por su gran conocimiento de la música cubana y la personalidad de su ejecución. Ha colaborado con Bebo Valdés “All Star Big Band”, Chucho Valdes, Tata Güines, Guillermo Rubalcaba o Changuito, entre otros. 

El trabajo que viene realizando Yelsy Heredia no tiene baches, por el contrario, ha demostrado continuidad y consecuencia, aferrado a su porpia identidad como músico, como lo demuestran sus discos anteriores, ubicados entre los álbumes cubanos más escuchados y venddos de los últimos años.


Dice Yelsy Heredia, "Es changüí urbano porque yo siempre quiero dejar claro que me acerco desde el changui a otra música, pese a la movilidad de formatos y a todos los géneros que estoy imbricando, desde el changüí me acerco a otra música. Yo estoy haciendo un changüí por derecho y sé discernir qué puedo cambiar y qué puedo aportar dentro del changüí". 

Puedes comprar el disco aquí:

domingo, 13 de enero de 2019

(2019) GC & The Cuban Cowboys



Hablar de Gino Castillo es sencillo, su talento, esfuerzo y dinamismo creativo lo han ido llevando más alto cada vez en el camino de la música. Y por si fuera poco, su carisma y sencillez lo hacen uno de los músicos más interesantes del escenario musical de la actualidad. 


Nacido en Ecuador, formado musicalmente en Cuba y radicado en Charleston, South Carolina, el experto conguero Gino Castillo trabaja mucho y decanta como el ben vino. Por ello, su más reciente trabajo al lado de The Cuban Cowboys, en clave de latin jazz es toda una explosión que mantuvo celosamente guardada pero que ahora lanza y comparte con su público. 



Se trata del álbum "GC & The Cuban Cowboys" (2019), para Bis Music, un desfile de creaciones de grandes genios del jazz, arreglos para latin jazz con mucha cadencia y sabrosura, pero manteniendo de alguna manera esa vocación de Los Vaqueros Cubanos por deslizarse por debajo de la barba de Fidel, remojarse en la tradición y salir corriendo para mezclarse con otros ritmos. Qué delicia. 



Por su parte, The Cuban Cowboys, grupo conformado por músicos de North Dakota, Connecticut, Venezuela, nacido en Charleston en el 2017. Como recuerda el propio Gino Castillo: "Nos juntamos por primera vez en Enero del 2017, Julito (Padrón) nos invitó a Cuba a para hacer un par de conciertos y, luego, en mayo del 2018 para un pequeño tour en Carolina del sur y Georgia, y ahí mismo grabamos el disco en mi estudio de Charleston el disco y los 7 videos que que acabamos de lanzar en La Habana en Enero del 2019".



Los músicos que intervienen: 

Michael Quinn - saxo
Gino Castillo - congas, vocal y producción 
Julito Padrón - trompeta
Jake Holwegner - bajo y arreglos
Abdiel Iriarte - piano, arreglos y dirección musical
Ricardo Ochoa - violín

Pudes ver los videos oficiales aquí: 




PS: Gracias a Paul Aguirre por sus aportes para la actualización de esta nota. 

(2019) Carlo Rodríguez - Sigo pensando en ella



Nacido en Lima, Perú, pero radicado en Argentina, el contrabajista, compositor y arreglista Carlo Rodríguez llega con álbum de tan solo 5 temas, sus primeras composiciones en Buenos Aires, las que en formato de salsa, entrega para su público. 

Se trata de "Sigo pensando en ella" (2019), producción propia, un álbum marcado por la influencia de grandes autores del genero, pero que fiel a su estilo ha sabido marcar su propia pauta y huella personalísima, creando un estilo único y reconocible. 



Su música es sin duda fresca, clara, mensajes honestos en tiempos tan marcados por el mercantilismo de la música. Demostrando versatilidad y desenfado, carente de prejuicios en cuanto al trazado de las armonías y letras, se percibe la nostalgia de amores perdidos pero también las esperanza para continuar. 

Sobresale el tema Yo soy del Perú, que tiene vocación de convertirse en un himno sabroso de este país, tan dado al sabro y difusión de la salsa y los ritmos afrocaribeños en general. 


Los músicos que participan: 

Manolito Rodríguez (percusión), 
Dante Mejia (voz),
Randy Feijoo (voz), 
Carlos Pardo y Jasson Linares (coros),
Jose Rangel Hume (bone), 
Cristian Díaz (trump), 
Marcelo Garofalo (baritono sax), 
Dany Sanchez (timbal en MI RUMBA), 
Alex Garcia (timbal), 
Antony de la Mata Avalos ( congas, güiro, bongó y campana), Marcelo Díaz Hormiga (piano, edición, mezcla y mastering.) 
Carlo Rodríguez ( Baby bass,dirección y coros ).

Puedes comprar el disco aquí: